Vaundyの「しわあわせ」は、限られた時間のなかで大切な人と心拍や歳月を重ね合わせ、目に見えない繋がりを未来へと紡いでいく姿を描いた楽曲です。2021年4月11日に配信リリースされて以降、医療系専門学校のテレビCMソングや食品・信販会社のCMソング、さらに2026年10月公開の映画『ママがもうこの世界にいなくても 私の命の日記』主題歌へと起用され、時代や物語の文脈を超えて聴き継がれています。
Vaundy自身は映画主題歌への起用に際し、本作について「目には見えない形でも何があろうと続いていく、本物の繋がりの深さや強さを描いています」と言葉を寄せています。なぜ「しあわせ」ではなく「しわあわせ」という表記が選ばれたのか、歌詞の構造や制作背景、タイアップ作品との共鳴からその意味を紐解きます。
タイトル「しわあわせ」が示す二重の意味と象徴性
楽曲タイトルの「しわあわせ」は、幸福を意味する「幸せ(しあわせ)」と、何かを重ねることで生まれる「しわを合わせる」という2つの意味を掛け合わせた表現として読み解けます。単なる言葉遊びにとどまらず、歌詞全体の核となる価値観がこの4文字に凝縮されています。
不完全な自己と大切な他者を重ねるという視点
楽曲の序盤では、語り手である「僕」の心臓と、相手である「君」の心臓を対比させるユニークな比喩が登場します。語り手は自身の心臓に極めて低い金銭的価値を当てはめる一方で、相手の心臓を美しく澄んだものとして捉えています。
ここで描かれるのは、自分ひとりではちっぽけで頼りない存在であっても、大切な相手と鼓動を重ね合わせることで初めて生まれる価値です。2つの心臓や心拍を合わせたときに刻まれる「しわ」や「波」の数を、そのまま2人の未来の価値として定義する視点には、幸福とは完成された状態で与えられるものではなく、他者と関わり合いながら刻んでいく痕跡そのものだという解釈が成り立ちます。
歳月の経過と「ひび」を肯定するまなざし
「しわ」という言葉は、人間が年齢を重ねることで肌に刻まれる皺(しわ)や、布地が触れ合ってできる折り目も連想させます。中盤以降のパートでは、重なり合い流れていく「ひび」という音が繰り返されます。
ひらがなで綴られる「ひび」は、日常の積み重ねである「日々」と、時間の経過や摩擦によって生じる「皹(ひび)」の双方を想起させる表現です。共に過ごす時間のなかで、かつての記憶が少しずつ薄れたり、思い出すことさえなくなっていったりする無常さを認めながらも、そうして積み重なった時間そのものを「しわあわせ」と呼ぶ構造になっています。老いや忘却といった避けられない変化さえも、2人が歩んだ証として肯定する眼差しがうかがえます。
歌詞の構成から読み解く「時間への焦燥」と「繋いだ手の意志」
歌詞全体の流れを追うと、Aメロ・Bメロで示される「時間の有限性」に対する危機感と、サビで反復される「決して離さない」という強い意志のコントラストが浮かび上がります。
こぼれ落ちる時間への意識
1番と2番のサビ前では、残された時間の少なさや、崩れ去っていく時間、あまりに早く過ぎていく時への意識が語られます。人間関係や命の時間が永遠ではないことを前提としているからこそ、語り手は「こぼさないように」互いの歩調や鼓動を合わせようと呼びかけます。
ただ漫然と隣にいるのではなく、限られた時間を意識して能動的に心拍や呼吸を重ね合わせようとする切実さが、楽曲の根底に流れています。
「変わらない」と「変われない」の反復が示す決意
サビでは、自分たちが今も強く手を握り合い、ちぎれることなく繋いでいる状態が力強く宣言されます。ここで特徴的なのが、「変わらない/変われない」「ちぎれない/ちぎらない」というように、自然とその状態が保たれる自動詞的な表現と、自らの意志や宿命として選び取る表現が並置されている点です。
周囲の環境や時間の流れによって状況が移ろいゆく中でも、相手を想う根本的な姿勢だけは変わらない、あるいは変えることができないという揺るぎない結びつきが示されています。終盤では、やるせない夢から覚めたあとに再び「しわ」を合わせようと未来の約束が置かれ、一時的な別れや困難の先に続く再会と継続への祈りで締めくくられます。
医療系専門学校CMから映画『ママせか』主題歌へ広がる文脈
「しわあわせ」はリリースからの年月を経て複数のタイアップに起用されており、それぞれの作品背景と重なることで歌詞の受け止められ方も広がりを見せています。
- 2021年4月11日:配信シングルとしてリリース(専門学校 首都医校・大阪医専・名古屋医専 2021年度 TVCMソング書き下ろし)
- 2022年:マルハニチロ 新中華街シリーズ「五目あんかけ焼そば」TVCMソングに起用
- 2023年:ジャックス 2023年新CM「物以上の、物語を。」シリーズに起用
- 2023年11月15日:2ndアルバム『replica』(Disc 2)に収録
- 2026年10月2日公開:映画『ママがもうこの世界にいなくても 私の命の日記』主題歌に起用
医療・福祉を志す若者への書き下ろしとしての原点
本作はもともと、医療・福祉・看護・リハビリ分野の専門学校である首都医校・大阪医専・名古屋医専の2021年度テレビCMソングとしてVaundyが書き下ろした楽曲です。配信リリース前の2021年3月には、NHK総合の音楽番組『シブヤノオト』にて16人編成のオーケストラと共に披露されました。
人の命や生活に直接触れ、手を取り合って支える医療・ケアの現場を志す学生たちの姿と、歌詞に描かれた「心臓」「心拍」「繋いだ手」というモチーフは密接に結びついています。誰かの痛みに寄り添い、目に見えない信頼関係を築いていく営みが、発表当初の文脈として息づいています。
映画『ママがもうこの世界にいなくても 私の命の日記』との共鳴
リリースから5年を経た2026年10月2日公開の映画『ママがもうこの世界にいなくても 私の命の日記』(主演:川口春奈、共演:高杉真宙、監督:山戸結希)では、本作が主題歌に抜擢されました。同映画は、21歳でステージIVの大腸がんを宣告されながらも、夫と支え合い出産を選択し、我が子へ向けて日記を書き残した遠藤和の実話手記をもとにした作品です。
Vaundyは主題歌決定にあたり、「手を取り合い必死に何かを紡ぎ、残していく、人の繋がりの美しさをこの曲とも一緒に感じてもらえたらなによりです」とコメントを発表しています。物理的に同じ時間を長く生きることが叶わない状況であっても、触れ合った記憶や残された言葉によって愛が受け継がれていくという映画の主題が、残された時間を惜しみながら手を取り合う「しわあわせ」の歌詞と深く重なり合い、恋人同士の歌としてだけでなく、夫婦や親子をつなぐ家族の歌としても新たな意味を帯びています。
「しわあわせ」を聴くときに注目したい3つのポイント
改めて楽曲に向き合う際、歌詞の言葉選びや時代ごとのパフォーマンスに注目すると、より多角的に作品を味わうことができます。
- 「心臓」から「心拍」へと移り変わる1番と2番の対比:1番では物質的な臓器としての「心臓」と「しわの数」が描かれ、2番では時間軸を伴う「心拍」と「波の数」へと表現が変化します。存在そのものから、共に生きた時間の揺らぎへと視点が深まっていく構成が見どころです。
- 個人の語りかけから大きな祈りへと広がる展開:作詞・作曲・編曲のすべてをVaundy自身が手掛けており、Real Soundのコラムでも指摘されている通り、序盤の親密な距離感のボーカルから、サビでストリングスやバンドサウンドと共に感情を解き放つ高音へとダイナミックに変化していきます。
- ライブを重ねるごとに変化する表現のスケール:2022年の日本武道館公演『深呼吸』から、2023年の『replica』ツアー、2026年のドームツアー『SILENCE』、アジアアリーナツアー『HORO』に至るまで、重要公演で継続して披露されてきました。ライブアルバム『Vaundy DOME TOUR 2026 “SILENCE” LIVE SELECTION from TOKYO DOME』の音源などと聴き比べることで、5年間の表現の深化を辿ることができます。


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